Leica Camera Russia Blog

Октябрь 6, 2011

Интервью с Сергеем Грачевым

Фотограф из Петербурга Сергей Грачев считает, что в его профессии снимки намного важнее слов. Он остроумен, активен и любит путешествовать. Участник многочисленных выставок, обладатель питерского Гран-при «Фотограф 2002 года» – Сергей сотрудничает с такими изданиями, как “Helsingin Sanomat” (Финляндия), “Dagbladet” (Норвегия), “The Guardian” (Великобритания), “The New York Times” (США) и многими другими. В интервью нашему блогу фотограф рассказал: как можно разговорить модель, что общего у Leica и флейты, а также про фотографию, в стоимость которой включены 12 евро.

Когда вы начали заниматься фотографией?

Ой, давно, профессионально с 1989, а как фотолюбитель, конечно, еще раньше.

К чему вы стремитесь в своей работе?

Наверное, быть объективным. То есть – иметь как можно больше объективов!

Почему вы выбрали именно фотографию, как способ творческого самовыражения?

Скорее, я выбрал фотографию как профессию. Как оказалось – хороший способ поделиться с миром тем, что увидел через окуляр камеры.

Когда вас впервые заинтересовала техника Leica?

В самом начале 90-х любая несоветская камера вызывала дикий восторг. Совершенно неважно, что это было: Nikon, Canon или Leica. Первым в руках оказался Nikon, потом ему на смену пришел Canon с немыслимым по тем временам автофокусом. Фотографов с Leica встретить было не просто, но иногда возможно. Где-то в 1995 году в руках оказалась Leica M4. Оказалось, что наводить на фокус нужно вручную, смотреть в окошечко и не видеть, что показывает объектив и другие странности. В общем – не срослось, и философия камеры для меня осталась загадкой. Но, как говориться, осадок остался.
Чуть больше года назад я решил, что мне нужна компактная камера с профессиональными качествами на каждый день. Был куплен Olympus Pen с возможностью ставить на него любые объективы через переходник. Первым любым объективом оказался Leica Summicron 50/2 выпуска середины 80-х годов. Результат, который выдает этот полтинник на Олимпусе, просто потрясающий! Но кроп-фактор 2Х и ручная наводка на резкость через электронный видоискатель сделали свое черное дело! Олимпус со всеми его современными наворотами был безжалостно продан. Конечно, линза Leica должна быть на камере Leica! Leica M9 – превосходная камера, но что-то мне подсказывало, что мой бюджет после такой покупки может войти в крутой вираж и из него не выйти.
Тут я наткнулся в одном из блогов на интересный заголовок: Review: Leica M8-Still a valid camera today? Я понял, что кто-то просто переписал все мои мысли. В общем, был был куплен прекрасный экземпляр М8 за разумные деньги.

Расскажите про ваших учителей?

Как ни странно это прозвучит, главным учителем для меня был журнал «Советское фото». Я ждал каждый новый номер и прочитывал его с обложки до всех выходных данных, включая тираж и название типографии. Потом в «Старой книге» я скупил все журналы, выходившие с 70-го по 90 годы. Конечно, потом еще были старшие коллеги и друзья, у которых я многому научился.

В чем вы находите вдохновение в обычной жизни?

В фотосъемке! Это к обычной жизни не относиться?

Когда фотография становится произведением искусства?

Тогда, когда её уже не повторить. В силу уникальности момента или уже прошедшей эпохи.

Какие модели камер Leica вы используете и почему?

Любимая фраза последнего времени из интернета: «Вы купили флейту – у вас флейта. Вы купили камеру, вы – фотограф!»
Флейта и Лейка даже чем-то созвучны. И еще на обеих нужно учиться играть.
У меня Leica M8, купленная немного б/у – дальномерная цифра, которую я могу себе позволить. Да, конечно же, у меня есть камера-оркестр, Canon 1D Mark III. Но оркестр не всегда к месту, и не всегда его можно взять с собой.
Компактная камера со сменной оптикой, выдающая великолепные файлы, несмотря на моральную и техническую отсталось М8. Светлый видоискатель и рамка, которую вы накладываете на снимаемый сюжет, в тоже время позволяет видеть все, что происходит за рамкой сюжета. И, наконец, главное – это отсутствие задержки между нажатием на кнопку и срабатыванием затвора. Вы снимаете тот момент, который видите. Наводить вручную на резкость и выставлять диафрагму на объективе, этому как и езде на велосипеде разучиться нельзя.

Вы чувствуете связь со своим поколением?

Связь я всегда чувствую, телефон и скайп у меня есть.

У вас есть свои секреты работы с моделями? Как вы находите контакт с людьми, которых вы снимаете в студии или на улице?

Если это заказная съемка, то разговоры разговариваю. Сначала нужно нащупать тему, которая интересна вашей модели. С одним про футбол, с другой про детей, с третьим про политику. Причем говорить больше приходится фотографу. Модель с двигающимися губами обычно выглядит не очень…Потом наступает момент, когда человек перестает замечать камеру в ваших руках. Это может быть и через 5 минут, а может и через час.
На улице лучше сначала снять, а потом извиниться, чем не снимать и не извиняться.

Как вам удается оставаться незамеченным, снимая на улице?

На самом деле, не всегда и удается. Но реакции на маленькую черную камеру, похожую на дедушкину из сундука, практически никакой. Так, чудак-человек, разве фотографы такие бывают? Еще я всегда заклеиваю все логотипы и никогда не ношу ремней с надписями.

Вы предпочитаете естественное освещение или используете постановочный свет?

Если говорить о Leica M, то только естественное!

Какие объективы вы используете?
Summicron 50/2, Voigtlander 40/1.4 Nokton Classic, Voigtlander 25/4.

Где вы учились? Верите ли вы в художников-самоучек?

Сначала факультет физики и астрономии ЛГПИ им. Герцена, техническая сторона фотографии была неотъемлемой частью процесса. Потом я учился на заочном факультете фотожурналистики при Союзе журналистов СССР в 1989-91 гг. И сейчас все время чему-то учусь.
Конечно верю!

Вы снимаете на пленку? Считаете ли вы, что в пленочной фотографии есть своя, особая философия?

Я снимаю на цифру с момента, когда на нее уже можно было снимать – с 2003 года.
Руки, постоянно пахнущие фиксажом, и десятки километров проявленной пленки, эти воспоминания дикого восторга у меня не вызывают. Пленка – это просто промежуточная технология. Совершенно другой вопрос, что конечность пленки в катушке и её стоимость заставляла больше думать, прежде чем нажать на спуск. Но думать все равно нужно быстро!

Над чем вы сейчас работаете?

Наверно, все больше над собой.

Расскажите о ваших проектах и фотографиях, снятых с использованием камер Leica.

Скорее это отдельные фотографии, проектом их назвать трудно. Недавнее путешествие в Италию с Лейкой, но без блокнота… некоторые картинки мне кажутся удачными. Одной из них мой друг уже дал свое название «Чемберлен-голова!». Я сидел в уличном кафе и периодически смотрел через объектив на происходящее вокруг. Внимание привлекла группа приближающихся джентльменов. Я сделал три кадра. На первом они видят меня и смотрят прямо в объектив, но через сотые доли секунды их интерес иссяк. Следующий кадр получился таким, как будто заранее был отрепетирован! И главное, я видел, что я снимаю, зеркало не прыгает и не затемняет этот момент. Счет за бокал пива и воды составил 12 евро, я даже ничуть не расстроился. Это как на платной рыбалке побывать, да еще и щуку поймать!

Что, по вашему мнению, главное в работе фотографа?

Главное – умение видеть. Можно долго смотреть, но так ничего и не увидеть.

К какому жанру вы относите ваши работы?

Никогда не пытался загнать себя в рамки какого-то жанра. Но одно название, его придумал редактор газеты The St.Petersburg Times Matt Bivens, мне нравиться, City-Art.

Как и когда была сделана ваша лучшая фотография?

Не буду оригинальным: еще не сделана.