Декабрь 18, 2014

«Портрет с Лейкой». Иветт Труаспу

Друзья, сегодня героиня нашей постоянной рубрики «Портрет с Лейкой» — француженка Иветт Труаспу. В парижских художественных кругах 1950 — 1970-х годов она была прозвана «фотограф фотографов»: Иветт посещала вернисажи, выставки и встречи в фотоклубах, зачастую направляя свой объектив на знаменитостей. В ее архиве — портреты Жизель Фройнд, Робера Дуано, Эдуарда Буба, Брассая, Хельмута Ньютона, Марка Рибу и многих других. «Полагаю, я сфотографировала всех, за исключением Ньепса, изобретателя фотографии!», — в шутку замечала Иветт Труаспу. Робер Дуано называл ее «photocopine» — «фотоподруга», и вспоминал о ней такие подробности: «Когда она вынимала из сумочки свою старую Leica, это было верным знаком, что праздник начинается. Выражения лиц становились расслабленными».

Yvette Troispoux. Self-portrait with Leica


Иветт Труаспу. 1980-е гг.

Иветт Труаспу родилась в 1914 году во французском городе Куломье. В юности заинтересовалась фотографией. В 1947 году она переехала в Париж и устроилась на службу в офис металлургической компании, где проработала 40 лет. Все эти годы Иветт увлеченно фотографировала. Она снимала не только портреты, но и повседневную жизнь людей, городские пейзажи, репортажи о разных событиях. Первая выставка Иветт Труаспу состоялась в Париже в 1982 году. В 1993 году она была удостоена Ордена Искусств и литературы Республики Франция, награду вручил ей Робер Дуано.
Иветт Труаспу прожила 93 года. После кончины фотографа в 2007 году ее архив был выставлен на аукцион; большая часть коллекции была приобретена музеем Капуцинов города Куломье.

Комментировать »
Декабрь 17, 2014

МАММ. «Огонёк. Жизнь как праздник»

Друзья, 18 декабря в МАММе откроется выставка «Огонёк. Жизнь как праздник», которая приурочена к 115-летию журнала. В экспозицию вошли работы блестящей плеяды лучших советских фотографов, чьи снимки неоднократно публиковались на страницах журнала: Аркадий Шайхет, Евгений Лангман, Эммануил Евзерихин, Всеволод Тарасевич, Исаак Тункель, Михаил Савин, Эдуард Эттингер, Галина Санько, Дмитрий Дебабов, Семен Фридлянд, Лев Бородулин, Лев Шерстенников и, конечно, Дмитрий Бальтерманц, который начал работать в «Огоньке» в 1946-м, а потом четверть века, с 1965 по 1990 год, возглавлял его фотоотдел.

МАММ. «Огонёк. Жизнь как праздник»


Яков Рюмкин. Летчик-космонавт Юрий Алексеевич Гагарин дома с женой Валентиной, 1962 г.


Михаил Савин. Шлифовщик Людиновского тепловозостроительного завода, делегат XXVIсъезда КПСС Геннадий Николаевич Петрухин со своим сыном Александром, Калужская область, 1981 г.


Яков Рюмкин. Богатый урожай пшеницы собран в Ново-Александровском районе, Ставропольский край. Колхозница Анастасия Николаевна «обнимает» зерно, 1951 г.


Дмитрий Бальтерманц. Юные ленинцы Алеша Пиляев и Игорь Усаков, Москва, 1961 г.


Михаил Савин. Смотр молодых исполнителей в Белорусском драматическом театре им. Янки Купалы, Минск, 1953 г.


Николай Драчинский. Высокогорный каток в городе Алма-Ате. Зрители, 1955 г.

Кураторы фотовыставки отмечают, что расцвет «Огонька» как фотоиллюстрированного журнала пришелся на середину 1950-х годов. «В эти годы фотографии с огоньковских обложек и разворотов украшают стены городских квартир, рабочих бытовок, солдатских казарм, поликлиник и домов культуры. Именно эта эпоха и является ‟главным героем„ выставки». Спустя десятилетие, в годы «оттепели», на снимках меняется выражение лиц главных героев, сюжеты и тональность – «проявляется индивидуальное счастье», — полагают Анна Зайцева и Ольга Ципенюк, работавшие над проектом. В 1970-е, с наступлением эпохи застоя, праздник перестает быть главной темой советского фотоискусства. Таким образом, логично, что фотографии 1960 – 1970-х годов не занимают на выставке главенствующего места, а, скорее, оттеняют эстетику предшествующей эпохи и создают историческую канву.

Ogoniok

Первый номер «Огонька» вышел в свет 9 декабря 1899 года как еженедельное иллюстрированное литературно-художественное приложение к петербургской газете «Биржевые ведомости». В 1902 году «Огонёк» стал отдельным журналом. Временно исчезнув из информационного поля в революционные годы, в 1925 году «Огонёк» уже выходит тиражом в полмиллиона экземпляров.

Фирменный стиль журнала оформился в 1950-е годы. Подписчики с нетерпением ждали фоторепортажи и яркие снимки, рассказы, стихи и детективы с продолжением. Центральный разворот занимала вкладка, которая знакомила читателей с шедеврами мировой культуры и с официальной советской живописью, формируя «эстетику миллионов». Отдельного упоминания заслуживает литературное приложение к «Огоньку» или «Библиотечка». Репортажи Виктора Шкловского, рассказы Ильфа и Петрова, стихи Евгения Евтушенко, очерки Владимира Солоухина неотделимы от истории журнала.

Выставка продлится до 15 февраля 2015 года.

Комментировать »
Декабрь 16, 2014

Выставка Марка Рибу «Всемирный алфавит»

Друзья, 18 декабря в московском Мультимедиа Арт Музее открывается одновременно четыре выставочных проекта. Один из них — «Всемирный алфавит» французского фотографа Марка Рибу, возглавлявшего агентство Magnum с 1975 по 1976 год.

Marc Riboud 002

Марк Рибу родился в Лионе в 1923 году. В 13 лет отец подарил ему старую камеру Vest Pocket Kodak времен Первой мировой войны. Однако всерьез заняться фотографией Марк решил в 1951 году, когда ему было 28 лет, и позади осталась Вторая мировая война, во время которой он был участником французского Сопротивления. В послевоенные годы Марк получил диплом инженера и работал на заводе в Лионе. Все изменила поездка на театральный фестиваль, во время которого Рибу создал один из своих первых фоторепортажей. Так он решил оставить работу и отправиться в Париж, где намеревался стать фотографом. В 1952 году произошла судьбоносная встреча с Анри Картье-Брессоном, и Марк Рибу получил приглашение сотрудничать с агентством Magnum.

В 1953 году журнал Life напечатал его фотографию «Маляр на Эйфелевой башне», ставшую впоследствии популярной. В 1955 году Марк Рибу стал полноправным членом Magnum. В агентстве он обрел коллег и друзей. Под влиянием Джорджа Роджера Рибу заинтересовался событиями на Ближнем Востоке. В 1956 году он отправился в Индию. А в следующем году совершил путешествие в Китай, растянувшееся на несколько лет. Рибу был одним из первых западных фотографов, попавших в Китай после Культурной революции 1949 года. Репортажи о странах Ближнего Востока принесли фотографу мировую известность. В 1959 году Марк Рибу стал вице-президентом европейского бюро Magnum, а в 1975 — 1976 годах – президентом агентства. В 1960 и 1968 годах он побывал в Советском Союзе.

Marc Riboud 003

За долгие годы своей карьеры Марк Рибу объездил почти весь мир. Он был на Дальнем Востоке, в Непале, Алжире, Северном и Южном Вьетнаме, Камбодже, Польше и Чехословакии, проехал на автомобиле от Аляски до Мехико. Несмотря на почтенный возраст — фотографу в этом году исполнился 91 год, — Марк Рибу продолжает работать.

«Возможность видеть и фотографировать красивое лицо или туманный пейзаж вызывает такие ощущения, будто я слушаю музыку. Это помогает мне жить». Марк Рибу

В работах Марка Рибу сочетается беспристрастный взгляд фотокорреспондента и лиричность фотохудожника, будь то репортаж, жанровые снимки, портреты или городские пейзажи. О том времени, когда он только делал первые шаги в профессии, фотограф вспоминает: «Я разрывался от страха слишком приблизиться к людям, но что-то заставляло меня подойти ближе, чтобы присмотреться».

Марка Рибу. «Всемирный алфавит»


Маляр на Эйфелевой башне. Париж, 1953 г.


Пьер Карден и Жанна Моро на показе мод. Париж, 1964 г.


Ив Сен-Лоран за рабочим столом. Париж, 1964 г.


Жан Бабиле. Париж, 1953 г.


Набережная Тюильри. Париж, 1953 г.


Несмотря на холод, любители шахмат наблюдают «в прямом эфире» матч между Михаилом Ботвинником и Михаилом Талем на доске, установленной перед Театром имени Пушкина. Москва, 1960 г.

В экспозиции «Всемирный алфавит» в МАММ представлено более 160 фотографий, в том числе и самые известные снимки Марка Рибу. Его работы находятся в коллекциях Музея Современного искусства в Нью-Йорке, Чикагском институте искусств, Парижской национальной библиотеке и в других музеях и частных собраниях.

Marc Riboud 004

Комментировать »
Декабрь 15, 2014

«Контрольные отпечатки». Марк Рибу

Первый фильм из цикла «Контрольные отпечатки», придуманный фотографом Уильямом Кляйном, вышел более 20 лет назад. С тех пор каждый год сериал пополняется новыми эпизодами по 13 минут, в которых прославленные фотографы современности делятся тайнами своих великолепных работ. Однако, как отмечает Марк Рибу, «патриарх французской фотографии», на контрольные отпечатки которого мы предлагаем вам взглянуть сегодня, «…не надейтесь открыть в них секреты. Вы не найдете там ничего кроме поисков вслепую, серий провалов, фальшивых нот в поисках одной верной ноты». В фильме демонстрируются контактные листы фотографа со съемок в Алжире перед провозглашением независимости в 1962 году, с площади Тяньаньмэнь в Китае в 1965 году, с марша за мир во Вьетнаме, который прошел в США в 1967 году и других мест. Марк Рибу размышляет: «Часто меня спрашивают: „Получилось ли то, что вы хотели?‟. Откуда мне знать, чего я хочу. Фотография – это сюрприз. Это случайная встреча».

Комментировать »
Декабрь 12, 2014

Календарь Pirelli 2015

Друзья, накануне новогодних праздников в московском Мультимедиа Арт Музее состоится открытие сразу четырех выставочных проектов. Сегодня мы подробнее представим один из них — экспозиция фотографий, вошедших в 42-й выпуск календаря «Пирелли» на 2015 год. Автором легендарного календаря на грядущий год стал американец Стивен Мейзел. Именно он работал с Мадонной над ее скандальной книгой «Sex». Его снимки уже в течение 20 лет украшают обложки итальянского журнала Vogue, и 10 лет длится его сотрудничество с Prada. Мейзела по праву считают первооткрывателем всемирно известных топ-моделей, среди которых: Линда Евангелиста, Наоми Кемпбелл, Наталья Водянова, Коко Роша.

Pirelli 01

В работе над календарем приняла участие Карин Ройтфельд, возглавлявшая французский Vogue в течение 10 лет. «Мы постарались внести в изображения детали, благодаря которым модели становятся более сексуальными. Если говорить о костюмах, то латекс повторяется чаще всего: он красивый, разноплановый и интересен благодаря своему блеску. Мы его использовали, чтобы придать изображениям оттенок высокой моды, который сочетался бы с красотой моделей, и немного чувства юмора. Последнего не отнять ни у меня, ни у Стивена, и думаю, что это видно на фотографиях. По этой причине я бы определила новый календарь, как сексапильный, чуточку забавный и ироничный», – поясняет идею съемок Карин Ройтфельд. Стивен Мейзел добавляет: «Мне кажется, что именно эти эстетические модели являются ориентиром в современном мире. Они представляют те стереотипы, которые сегодня нам навязывают мода и „система звезд“. Я хотел создать не концептуальный календарь, привязанный к определенной системе координат, а 12 снимков, абсолютной героиней которых, благодаря своей чувственности, являлась сама женщина».

Стивен Мейзел. Pirelli 2015


Джоан Смоллс


Джоан Смоллс, бэкстейдж


Саша Лусс, бэкстейдж


Анна Эверс, бэкстейдж


Кэндис Хаффин, бэкстейдж


Джиджи Хадид

В этом году для календаря позировали: россиянки Наталья Водянова и Саша Лусс, немка Анна Эверс, англичанка Карен Элсон, бразильянки Изабели Фонтана, Адриана Лима и Ракель Циммерман, пуэрториканка Джоан Смоллс, американки Джиджи Хадид, Кэндис Хаффин, Кэролин Мёрфи и Камерон Рассел.

Напомним, что первое издание календаря вышло в свет в 1964 году по случаю открытие филиала Pirelli в Великобритании. В первом календаре были опубликованы работы Роберта Фримана, официального фотографа «The Beatles». Именно тогда родилась идея создания специального художественного издания, обладание которым являлось бы синонимом принадлежности к миру роскоши и гламура.

Pirelli 02

Комментировать »